《老品牌翻新》金曲獎翻新上台,台灣設計力最搖擺!

江江

創意職人。開發創意思維、開發數位商品、開發實驗精神。1996開始擔任撰文,遊歷廣告。2003遠赴洛杉磯,深入亞裔族群行銷。2010投入數位創意至今。相信:唯有持續創造,才能突顯創意的價值


第25屆金曲獎,它引發話題的題目,和以往非常不同!

不是哪個明星表演好過癮、或好失敗;不是哪個得獎名單令人讚賞、或惋惜,

而是頒獎典禮過程中,宣告入圍者的短片,被設計得好有質感!

設計力,成為人們關注的話題!

 

我們常說,台灣是缺乏美感的,至今仍然是如此。

儘管已經可以在巷弄裡、城市的角落,發現為數不少,令人驚喜的小店鋪、咖啡館,

甚至公司企業,也開始從包裝到商品,提供不同的美感經驗給消費者。

但是整體來講,這樣的變化,尚未釀成巨大的改變。

比方:整體都市規劃、社區規劃,甚至道路鋪平這麼基本的人為環境條件,

距離美感已開發國家,像是日本、法國,其實我們還相去甚遠!

 

所以相當樂見更多的美感事件,在台灣發生!

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▲ 第25屆金曲獎主視覺。(圖/來自JL Design.tv臉書)

 

緩慢的啟發,但是至少有在持續前進。

回到金曲獎,其實也是一個“老品牌翻新”的過程。

 

1989年,新聞局舉辦了第一屆金曲獎,一直到現在,金曲獎都是一個官辦的活動。

早期頒獎的過程,也充滿了”官”方的氣氛。

致詞、致詞、再致詞,感謝、感謝、再感謝,當然啦!也是有表演穿插其中。

只是隨著娛樂事業的發達,人們不能滿足略嫌僵硬的典禮,因此收視率每況愈下。

 

老牌翻新,要先看看是否商品內容,不再被市場接受、不再被喜愛?

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我們把「金曲獎」視為一個brand來看,

他的商品內容(Content) ,就是所有的音樂作品與作者。

先天上,金曲獎明明是占了大優勢,

因為品牌提供了,大眾非常感興趣的當年度各類型音樂!

但是,收視率卻不佳、關注度降低,

問題不在內容的話,那就應該是來自這些內容的包裝,以及呈現方式,出了問題!

 

到了第九屆(2008年) 新聞局把典禮的製作與轉播,交給有線電視台。

果然氣象一新!加強了娛樂性,典禮的節目內容也更加綜藝。

不但拉回了唱片業界對金曲獎的重視,也拉回了觀眾關注和興趣!

換句話說,商品內容改進了,重新贏得消費者喜愛

 

但是啊,總是有令人詬病之處。

只會背稿的頒獎人、冷笑話凸槌的主持人、急忙下台的麥克風…,

這些幫典禮扣分的環節,進步很少,令人不耐。

特別想指出有幾屆的金曲獎,是有制定主題的,

而某些主題的謬誤,有時也彰顯了“創意品質”的問題。

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第17屆的主題Music Orz,是誰讓誰Orz呢?真讓人Orz啊!
(註:Orz的原意是「失意體前屈(失望得連身子也彎下來)」的意思,五體投地的意義已是再延伸,意義成分低。)

第23屆的Music iPay 是說買音樂要付錢,這是一個典禮?還是政令宣導教室呢?

老實講,這也只有靠製作單位的覺醒,願意投資在企劃端,才有辦法改變。

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▲ 第25屆金曲獎精彩的入圍影片設計。(圖/來自JL Design.tv臉書)

 

第25屆很厲害,找來JL Design的創意總監羅申駿,擔任視覺藝術指導與統籌。

邀請了11名國內知名平面設計師,以及13組國內外動態影像創作者或公司,

為每個獎項入圍名單的片段,設計Motion Picture

把一項原本只是聊備一格,程序需要的橋段,變得充滿驚喜!

大大提升了獎的專業感,也讓觀眾們目眩神迷!

▲第25屆金曲獎頒獎典禮入圍動畫,值得一看再看。

 

這就是那種,有機會造成一些改變的片刻。

其他大型獎項,或仿效、或想著如何超越,都是正面影響!

本屆金馬獎,不也在LOGO設計上下了功夫,雖然目前看到的主視覺被大量嘲謔,

但這也更彰顯了“設計力”開始受到一些主辦單位的重視!

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▲ 去年金馬50,聶永貞設計的主視覺,也很經典。

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▲ 今年的金馬主視覺,蕭青陽捉刀。

 

希望提高的…

不只是行銷企劃人員對美感的重視度,也要相對提高對美感專業的尊重度

 

老品牌想翻新,商品內容絕對是要重新檢視的,

如果內容沒問題,那就該從其他地方著手,

想一想:設計,也許就是個好主意!


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